Una breve presentación de mi trabajo y mis inquietudes.
La pintura y el dibujo son ante todo lenguajes artísticos y personalmente serían una manifestación de mi deseo por expresar, por comunicar y representar nuestra presencia en el mundo: la representación de la figura humana y nuestro entorno; el paisaje. Aunque esta es una forma demasiado sencilla de explicar mi trabajo, propongo cinco líneas de trabajo (donde se podrá navegar sin importar el año en que fue realizado), considerando la importancia de cada una como el resultado de varias constantes temáticas.
Es muy interesante comprender a partir de que situaciones puede insertarse la mirada, por eso, concretar un trabajo de experimentación relativamente metódico y de investigación profunda es valido a la hora de hacer "lenguaje": lo que esta en juego son las miles de asociaciones que puede tener mi trabajo en la historia del arte y por supuesto con mis contemporáneos. De cierto modo las relaciones de carácter teórico, son útiles para abordar nuevas problemáticas que plantear en la praxis.
Mi trabajo esta en constante proceso, donde intento concretar el estado de la pintura, tratando de explicar los procedimientos a los que es sometido el modelo a la hora de ser representado a través de líneas, manchas y colores.
Hablo de modelo como el "objeto" a representar, desde una idea vaga y ambigua hasta la realidad in situ, como podría ser un paisaje o un retrato. Además de contar con el referente fotográfico, que desde su nacimiento se inscribe como el paradigma de la pintura y a partir del siglo XX en todas las disciplinas artísticas que se consideren modernas y contemporáneas.
En resumen, he planteado el recorrido de mi trabajo a través de unos temas que reflejen mis inquietudes artísticas, abordando algo más que la representación de una realidad concreta (si es que existe una). Existe una preocupación por una realidad figurativa, pero sobre todo incluye una mirada crítica sobre nuestra cultura occidental que mi imaginario no puede evitar fragmentar. Cuando me preguntan "¿Como definirías tu estilo?", mi respuesta, hace varios años, sigue siendo la misma; "mi trabajo es figurativo y abstracto al mismo tiempo", me seduce la posibilidad de estar en un espacio donde es posible incluir referentes colectivos e imaginarios, un mundo interno y externo a la vez, como un juego que no se cansa de inspirar mi creatividad y que propone ante todo una visión, una mirada reflejada en el espejo de la pintura y el dibujo. Como todos sabemos una imagen es una ilusión, que tal vez nos transporta a otro espacio y a otros tiempos, pero sin duda intenta evocar y conectar con lo indescriptible.
Como conclusión puedo añadir que sigo creyendo que el hecho de considerarse un "artista" es demasiado atrevido y arrogante, ahora cualquiera es un artista (conceptos del siglo XX), pero pocos han llegado a confesar que es un trabajo infatigable en busca del deseo, la vida, la belleza y su posible representación... Digamos que yo me considero dentro de esta línea. De este modo he aquí mi humilde presentación. Espero la disfruten y por sobre todo me den su sincera opinión.
Paloma Gómez.
09-2007